Serdecznie zapraszamy w sobotę 3 grudnia 2022 r. do Jezioran na warsztaty artystyczne BATIK – Malowanie woskiem Jeziorany 2022.

WARSZTATY ARTYSTYCZNE – BATIK
Zapraszamy Was do świata batiku…

Na dwudniowych warsztatach poznamy niesamowicie artystyczną technikę “malowania woskiem” na tkaninie naturalnej. Będziemy mieli możliwość zapoznania się z różnymi technikami nakładania gorącego wosku i barwnika gdzie przy okazji powstaną zaprojektowane przez nas prace lub zupełnie abstrakcyjne.

Co możemy zrobić z gotowym batikiem na tkaninie?

Oprawić w ramę i powiesić na ścianie jak obraz. Możemy wykorzystać go do zrobienia abażuru, zasłon albo rolet. Z batiku możesz uszyć torbę albo ubranie. Możliwości jest nieskończenie wiele.

Na warsztatach dostaniesz kawałek naturalnej tkaniny, gorący wosk, barwniki i narzędzia gdzie możesz dowolnie “wyżyć” się artystycznie.

Koszt 140 zł / 1 osoba
(dwa spotkania: 03.12.2022 r. i 18.12.2022 r.)

W cenie zapewniamy wszystkie materiały, kawę, herbatę i słodki poczęstunek.
Data: 03.12.2022 r. godz. 12.00-14.00
18.12.2022 r. godz. 10.00-12.00

Miejsce:
Pracownia MalowAne, ul. Głowackiego 13/1, Jeziorany

WAŻNE!
Na warsztaty prowadzone są zapisy telefoniczne, internetowe lub osobiste ze względu na sprawną organizację.  Wzięcie udziału bez zapisów i bez wpłaty zadatku nie daje możliwości uczestniczenia w warsztatach.

Zapisy:
Anna Panaszewska, tel. 459 029 427 lub osobiście Pracownia MalowAne, ul. Głowackiego 13/1, Jeziorany
Warunkiem rezerwacji jest wpłata 50 zł zadatku, z dopiskiem: „Batik”. Ilość miejsc jest ograniczona. Decyduje kolejność zgłoszenia potwierdzona wpłatą zadatku.
Prosimy o zapisy i wpłaty do 28.11.2022 r. (poniedziałek). Organizator zastrzega sobie prawo do odwołania warsztatów z przyczyn niezależnych od niego.

W przypadku odwołania warsztatów kwoty wpłat będą zwrócone uczestnikowi na jego konto.
W razie nieobecności uczestnika na warsztatach zadatek nie podlega zwrotowi.

Wpłaty na konto:
64249000050000450059626581
MalowAne Pracownia Metamorfoza Mebli

Co to jest batik?
Jest to technika polegająca na pokryciu tkaniny woskiem a następnie zabarwieniu jej, w ten sposób miejsca pod woskiem pozostają nie zabarwione. Kolejne etapy kąpieli w barwniku można powtarzać, pokrywając woskiem wybrane fragmenty tkaniny.

Określenie batik pochodzi z języka jawajskiego, słowo „titik” oznacza „pokrywać kropkami”.
Technika ta znana była już w starożytności w Egipcie, ale największą popularność zdobyła w Dalekiej Azji (Chiny, Japonia, Indonezja). Szczególnie cenione są tkaniny batikowe pochodzące z Jawy.

Motywy dekoracyjne z tego regionu stosowane na batikach mają znaczenie symboliczne lub związane są z lokalną kulturą. Poszczególne regiony Jawy wypracowały swój własny system produkcji batiku oraz zastosowanych form i kolorów.

Na północy wyspy możemy na przykład spotkać krzykliwe barwy oraz motywy roślinno-zwierzęce, z kolei w południowej części Jawy tkaniny batikowe posiadają geometryczne wzory oraz stonowane kolory.

W Europie batiki były rozwijane jako technika artystyczna dopiero w końcu XIX wieku, zwłaszcza przez artystów tworzących w stylu secesyjnym. W Polsce dużą popularność zdobyła w dwudziestoleciu międzywojennym, kiedy techniką batiku barwiono szale jedwabne.

W roku 2009 indonezyjski batik został wpisany na listę niematerialnego dziedzictwa kulturowego UNESCO.

Do batiku potrzebny jest wosk (pszczeli i parafina), płótno (największym uznaniem cieszą się stare prześcieradła), barwniki do tkanin, trochę pędzli i oczywiście, dużo cierpliwości. Ciekawe jest to, że nie da się zrobić dwóch identycznych prac, nawet jeżeli będą wykonywane równocześnie. Wosk ma zawsze trochę inną temperaturę (co sprawia, że inaczej wsiąka w płótno), barwniki nieco inne stężenie i odcień, płótno schnie po ufarbowaniu z różną szybkością.

Od czego zacząć batik?
Na płótnie rysujemy wzór i nakładamy wosk na te miejsca, które mają pozostać białe. Później wkłada się płótno do barwnika, np. żółtego, i po wysuszeniu nanosi kolejną warstwę wosku – w tych miejscach, które chcemy, by pozostały żółte.

Znowu farbujemy (np. na pomarańczowo), suszymy, woskujemy, wkładamy do kolejnego barwnika i… tak dalej, aż uzyskamy zamierzony efekt. Farbowanie to według mnie jeden z najciekawszych momentów w tworzeniu batików. Kiedy płótno nasiąka barwnikiem wyłania się kolejna „warstwa” obrazu.

Niesamowity moment w batiku to ściąganie wosku za pomocą gorącego żelazka..i tu wyłania się cała nasza praca, wyczekiwanie i radość z powstania tak niesamowitych obrazów. W batiku zachwycił mnie przyrząd zwany Tjanting, stosowanym powszechnie na indonezyjskiej wyspie Jawa, uważanej za kolebkę batiku.

Tjanting jest umocowanym na trzonku metalowym pojemnikiem, do którego wlewa się płynny wosk. Wypływa on przez specjalny „dziobek”, co umożliwia rysowanie wąskich linii i drobnych wzorków.
Podczas pokrywania tkaniny woskiem oraz farbowania jej w kolejnych barwnikach, na jej powierzchni powstają charakterystyczne pęknięcia, nazywane krakelurą. To właśnie one nadają niezwykłego charakteru batikom.

Co możesz zrobić z gotowym batikiem na tkaninie? Oprawić w ramę i powiesić na ścianie jak obraz. Możesz wykorzystać go do zrobienia abażuru, zasłon albo rolet. Z batiku możesz uszyć torbę albo ubranie. Możliwości jest nieskończenie wiele.

Klika słów o mnie:
Ania Wojszel – jestem
ARTYSTKĄ, FREEGANKĄ, WEGETARIANKĄ KOCHAJĄCĄ PRZYRODĘ, OTACZAJĄCY ŚWIAT, STOSUJĄCA FILOZOFIĘ I STYL ŻYCIA ZERO WASTE…

Zapraszam Was do mojego świata – Artystycznej Ekologii:
Urodziłam się w Olsztynie. Moim miejscem na ziemi jest w malownicze Wipsowo w gminie Barczewo. Ukończyłam Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Olsztynie o specjalności wystawiennictwo. Ukończyłam również przepiękne studia I stopnia Dziedzictwo Kulturowe i Przyrodnicze, Instytutu Filozofii Uniwersytetu Warmińsko-Mazurskiego w Olsztynie.

Studiuję aktualnie Edukację Artystyczną z zakresie sztuk plastycznych II stopień w Instytucie Sztuk Plastycznych Uniwersytetu Warmińsko-Mazurskiego w Olsztynie
Od zawsze zajmuję się grafiką komputerową. Prowadzę własną Pracownię Artystyczna Ekologia.

Kocham sztukę pod każdą postacią: malarstwo olejne, akrylowe, akwarelowe, street art, fotografia, artystyczne malowanie porcelany, szkła, kamieni, dachówek, ścian, desek, artystyczne malowanie przystanków autobusowych itp.

Pomysły rodzą się w mojej głowie w najmniej oczekiwanych momentach, później przelewam to na papier, płótno i papier fotograficzny, ale także np. na ściany czy kamienie…
Lubię robić rzeczy nowe i niekonwencjonalne – lubię uczyć się czegoś nowego, a nie siedzieć w miejscu. Przeraża mnie bezczynność i czekanie na koniec dnia…życia…Moje motto życiowe to „Dzień bez sztuki jest dniem straconym”.

Swoją sztuką bardzo często pomagam chorym i potrzebującym, gdyż chętnie przekazuję moje prace na różnego rodzaju aukcje charytatywne, licytacje.

Poprzez organizację plenerów, warsztatów i spotkań aktywizuję społeczność lokalną. Łączę elementy lokalnego dziedzictwa kulturowego i przyrodniczego z działaniami animacyjnymi.
Wykorzystuję rzeczy „niepotrzebne” – stare dachówki, kamienie, butelki, ceramika, drewno itp. W swoich pracach akceptuję bardzo mocno lokalną przyrodę.

Przykładem są artystyczne, malowane przystanki autobusowe w lokalną bioróżnorodnością. Odmieniam wygląd miejsc, w którym ludzie i młodzież czekają w codziennych dojazdach do szkoły i pracy. Przystanki autobusowe, kamienie, gliniane dachówki, stare deski, szkło, malowane meble i każde inne medium, stają się miejscem nieformalnej edukacji przyrodniczej i lokalnej.